主讲: 冯承晖 片长: 0 分钟 难度: 4/5 语言: 中文
年份: 2023 地点: 爱荷华实用拳法
冯承晖谈太极和音乐20230717。 冯承晖谈太极和音乐20230717。 太极与音乐的跨界-与纽约小提琴家冯承晖在线交流 2023年7月17日陈老师在直播课上介绍中国学生认识纽约著名小提琴家冯承晖。冯承晖分享太极的开胯对他提高小提琴的音质的意义。 冯承晖的音乐老师告诉他拉琴要想象自己在拨弦,因为拨弦就咚一下,只有一个音,所以要想象那个弓子和弦的接触点和用手指拨弦是一样的,出来的声音才会干脆、够纯。学拳了之后他就研究把拳里的东西用在拉奏上。他发现原来拨弦如果先开腋窝,用手肘领着的话,用弓子、手指拨弦都是一样的,出来的声音不仅非常干净而且要轻要重都可以,出来的声音特别好听、清脆。这个让他很受用。他长期在百老汇演出,百老汇的人每次听他拨弦就说“哎,你的拨弦怎么那么大声,是全百老汇最大声”。而且,这样的大声不会听起来讨厌。他还发现,拉琴的时候通常关注小关节而忽略了大关节,如果用大关键领着小关节,拉开的时候有张开的感觉。 他通过太极提高自己拉奏的音质也来自于环境的影响。冯承晖的父母是练吴式的,在他小的时候就给他灌输一个概念,拳打得好会对肢体动作有帮助,所以他小时候学过两招,但没认真学。近十年来他开始比较认真地追寻太极拳。在西方,很多搞音乐的人都练太极,太极在音乐界是有一定名望的。就算不打拳的人对太极长什么样都会有点概念。他在纽约读书时的老师告诉他某个动作要像打太极一样。尽管他的老师不会打太极,但他有那个概念,教他要达到的那个境界是圆的。通常肉眼看拉琴以为是直的,其实真正拉的时候要有一定的弯度,是非常大的一个弧形,不是直线,因为那个弧形非常非常大非常长,大家看不见那个弧形,就像我们踏在地上感觉地球是平的,尽管地球是圆的,可我们感觉不到地球是圆的,因为那个弧线非常大。所以拉琴的时候要想着那个弧线,那么出来的力不是太直接的,声音才不是死的,直线的话是死力,弦有震动的机会,震动起来那个声音就不够火,所以,需要去雕琢那个声音。 交谈中,提到【绝对音高】这个词汇。在音乐里是指在没有标准音参照的情况下,能够对所听到的乐音音高进行准确命名或分类。老师说在我们的太极里面也有同样的理论,就是定位。练拳的时候有一个标准线,定位之后知道往哪边左,哪是右,90°、45°在哪,脑子里一直有一个地方给你定位,没有缺席过,打出来的拳的动作、布局、方位非常清晰。没有这个拳是杂乱无章的。 (以上李红根据视频整理。)